Krea2・Anima・Eroq OneがImage One・Anime・Artに代わりました

eroq最初の3つの画像モデル、Image One、Image Anime、Image Artは終了しました。Image OneとImage Artは今はKrea2で、Image AnimeはAnimaでレンダリングされ、古いリンクやAPIのIDもそこにつながります。並んでいるのが、参照画像のためのエンジンEroq Oneです。3つとも、eroq独自のモデルで、eroqが運用し、完全にプライベートです。選ぶ基準は予算よりも仕上がりです。できあがった絵がどう見えてほしいか、何に合わせる必要があるかで選びます。

3つのモデル、2つの料金

• Krea2：クリーンなフォトリアル。普段使いのキャラクター向けエンジン。10クレジット / 枚、参照画像は最大4枚、編集モードあり。
• Anima：アニメとスタイライズされたイラスト。高解像度のディテール処理つき。10クレジット / 枚、参照画像は使えません。
• Eroq One：最大10枚の参照画像からの生成と、普通の言葉による指示編集。10クレジット / 枚。

3つとも同じ利用ポリシーのもとで動きます。ダークで激しいテーマを含むフィクションは可。未成年が関わるもの、同意のない実在の特定可能な人物、違法なものは不可です。画像スタジオでは、1〜4テイク、フォーマットは1:1、3:4、4:3、9:16、16:9が選べ、すべてのレンダリング結果がレシピ一式とともにライブラリに保存されるので、「すべて復元」であとから読み込み直せます。

それぞれが本当に強いところ

Krea2：写真として通用させたいとき

肌、布、金属、ガラス、天候。見た人がまず「これは写真？」と思い、少なくとも2秒間は「はい」と答えてもらう必要があるものすべてです。商品カット、ポートレート、ロケ地の背景プレート、編集で実写の映像と並ぶものなら何でも。温かみのあるテイクを15秒ほどでレンダリングします。

あとで動画の素材にする絵を作るときにも、最も安全なモデルです。開始フレームとしてエンジンに渡すなら、フォトリアルな静止画のほうが、絵画よりエンジンが迷う余地が少なくなります。

Anima：線そのものが主役のとき

セルシェーディング、マンガのコマ、キャラクターシート、キービジュアル。ここでのモデルの仕事は写実ではなく、スタイルの一貫性です。線の太さ、パレット、目の描き方が、セット全体を通して保たれることです。1.5倍の2回目のディテール処理が線画と顔をシャープにし、料金に含まれています。

ブリーフに、イラストの意味での「キャラクター」という言葉が出てくるなら、いつでもこれです。チャットプロダクトのキャスト、コミック、配信のオーバーレイ、プロフィール用のポートレート一式など。参照画像は読み取らないので、@メンションしたキャラクターは説明文として渡されます。

Eroq One：絵を自分のものに合わせたいとき

これは参照画像のためのエンジンです。アップロードした画像や、保存済みのキャラクターとエレメントから最大10枚を渡すと、それを軸にショットを組み立てます。同じ顔、同じ衣装、実際の商品、実在の場所。編集タブでは、「ジャケットを赤くして」「彼女を夜の屋上に移して」のような普通の言葉の指示で絵を変え、残りはそのまま保ちます。

シリーズを通した一貫性が、いちばん安いテイクより大事なときに選んでください。

プロンプトの書き方：タグか文章か

同じ言葉でも、3つのモデルで同じようには届きません。

Krea2が求めるのはショットのメモです。 レンズ、光、表面を挙げます。写真家がアシスタントに指示を書くように書きましょう。フレームに何があるか、光が何をしているか、カメラは何か。「美しい」や「超精細」のような形容詞は何も効きません。「f/1.4」「窓明かり」「使い込んだキャンバス地」はよく効きます。

Animaはタグでも文章でも受け付けます。 ほかの2つより、コンマ区切りの簡潔なリストをうまく扱います（Danbooru形式のタグは期待どおりに描かれます）。被写体、服装、場所、そして「clean line art」「soft cel shading」のようなスタイル用語とパレットの順です。普通の文章でも動きます。

Eroq Oneが求めるのは指示です。 誰が誰か（「画像1の女性」）、何を残して何を変えるかを伝えます。参照画像を付けたら、言葉は、画像がすでに持っている顔の描写ではなく、場面と動きに使いましょう。

目安をひとつ。プロンプトを「すっきりさせたくて」言葉を削っているなら、たぶんAnima向けに書いています。機材名を挙げているなら、Krea2向けです。画像を指し示しているなら、Eroq One向けです。

1つの被写体、3つのモデル

同じアイデア、夜明けの養蜂家を、3通りに書いてみます。どれもそのままスタジオに貼り付けられます。

Krea2

使い込んだキャンバス地の防護服を着た養蜂家の女性が、夜明けの光の中、淡い色の巣箱が並ぶ2つの列のあいだに立っている。ベールは額の上に押し上げられ、濡れた草の上を煙が低く漂う。望遠レンズ、f/1.4、冷たい青の影に、ベールの枠を縁取る暖かな朝日のリムライト、浅いピント、ドキュメンタリーのような静けさ。

Anima

beekeeper woman, worn canvas suit, veil pushed back, standing between two rows of pale hives, sunrise field, drifting smoke, wet grass, clean line art, soft cel shading, pastel dawn palette, wide establishing composition, calm expression, detailed background

Eroq One。キャラクターを@メンションして、その画像を参照として渡します。

@Maraが、使い込んだキャンバス地の防護服を着た養蜂家として、淡い色の巣箱が長く並ぶ2つの列のあいだにじっと立っている。朝の最初の光が野原を横から差し込み、ベールは後ろに押し上げられ、両手は体の脇に力なく下ろされている。低く漂う煙が濡れた草の青の上に暖かな灰色の帯のように見える。ドキュメンタリー写真。

3回のレンダリングで30クレジット、1回の作業です。被写体は3つとも生き残りますが、仕上がりは違います。それがまさに狙いです。

どのモデルにも共通する設定

• プロンプトの強さ。 プロンプトに従わせる強さで、3つとも共通です。高いほど文字どおりで壊れやすく、低いほど自由で、たいていはきれいになります。定義はCFGスケールにあります。
• ネガティブプロンプト。 Animaだけです。余分な指、崩れた手、紛れ込む「photograph」など。ネガティブプロンプトを参照してください。
• 参照画像。 Krea2は最大4枚、Eroq Oneは最大10枚、Animaは使えません。1枚の写真を使うより、キャラクターを作っておくほうが確実です。同じ顔を、画像でもクリップでも@メンションで呼び出せます。詳しくはキャラクターのための画像生成で解説しています。
• テイク1〜4。 Krea2で4テイクなら40クレジットです。新しい被写体なら、ほぼ必ずこれが正解です。1回のレンダリングでは、プロンプトのことはほとんどわかりません。

10秒で選ぶ

• 写真に見せたい？ Krea2。
• 描いた絵、セルシェーディング、イラストの意味でのキャラクター？ Anima。
• 自分の顔、商品、場所に合わせたい、または既存の絵を変えたい？ Eroq One。
• Krea2とAnimaで本当に迷う？ 同じアイデアを両方で試しましょう。迷うのをやめるのに20クレジットです。

よくある質問

Image One、Image Anime、Image Artはどうなりましたか？

終了しました。Image OneとImage Artは今はKrea2で、Image AnimeはAnimaでレンダリングされ、古いIDへのリクエストはそれらのモデルにつながります。

Krea2、Anima、Eroq Oneは同じ料金ですか？

Krea2とAnimaは1枚10クレジットです。Eroq Oneは10クレジットです。最大10枚の画像を読み取り、より重いレンダリングを行うためです。

同じ参照写真を3つのモデルすべてで使えますか？

Krea2（最大4枚）とEroq One（最大10枚）なら使えます。キャラクターの画像はどちらでも@メンションでき、セット全体で同じ顔を保てます。Animaは参照画像を読み取りません。そこで@メンションしたキャラクターは、説明文として渡されます。

同じ被写体、3つの仕上がりで30クレジット。ぜひ画像スタジオで試してみてください。