UGC-Werbevideo mit KI in 10 Minuten: Anleitung im Ads Studio

Werbung im UGC-Stil funktioniert, weil sie nach einem Menschen aussieht, nicht nach einer Marke. Genau deshalb ist sie auf klassischem Weg auch teuer: Du brauchst eine Person, eine Küche, ein Handy, einen Nachmittag und einen zweiten Nachmittag, wenn der erste nichts geworden ist. Das Ads Studio von eroq verdichtet das auf eine Marke, ein Format und einen gesprochenen Satz. Zehn Minuten sind das Budget für deinen Teil (Einrichten, Auswählen und Schreiben), kein Versprechen über Render-Warteschlangen. Hier die Anleitung.

Minute 0 bis 2: eine Marke und das Produkt als Element

Jede Anzeige im Ads Studio entsteht in einer Marke, also gehen die ersten zwei Minuten dorthin. Füg deine Website ein, und Clap, der Agent von eroq, liest sie in etwa einer Minute: Clap füllt ein Brand-Kit (Name, Logo, Palette, Schriften, Claim, Tonalität, Verkaufsargumente, Zielgruppe) und bietet die Produkte an, die es findet, aus dem Feed eines Shopify- oder WooCommerce-Shops oder von deinen Produktseiten. Behalte das Produkt, für das diese Anzeige wirbt, prüf das Kit, erstell die Marke. Keine Website, oder ein Produkt, das die Website nicht zeigt? Füll das Kit von Hand aus und füg das Produkt im Tab „Produkte“ der Marke hinzu: „Produkt hinzufügen“ nimmt den Link seiner Seite oder Fotos. Das Lesen der Website und das Speichern der Marke kosten nichts.

Jedes Produkt wird zu einem Element: einem wiederverwendbaren Objekt mit Name, Beschreibung und Foto, abgelegt im Ordner der Marke auf der Seite „Elemente“, neben Orten und Stilen (bis zu 50 pro Konto). Das Foto sorgt dafür, dass die Flasche im Clip deine Flasche ist und keine beliebige.

Zwei Checks, bevor du weitermachst. Das Foto sollte sauber sein: schlichter Hintergrund, Etikett lesbar, frontal. Und die Beschreibung sollte sich wie ein Verpackungstext lesen, denn die Engines lesen sie, um das Produkt zu zeichnen: was es ist, die Farbe, das Material, das eine visuelle Detail, das überleben muss („gold cap, frosted glass“, also goldene Kappe, satiniertes Glas). Beschreib, wie es aussieht, nicht was es kann.

Minute 2 bis 4: das Format und der Präsentator

Öffne in der Marke Erstellen und wechsle zu Videoanzeigen. Die Seite besteht aus vier nummerierten Karten:

1. Wo läuft sie?: Stories & Reels, TikTok, YouTube Shorts, YouTube, ein Feed, Snapchat, Pinterest, LinkedIn oder X. Der Platz bestimmt das Bildformat des Clips: 9:16 für TikTok, Reels und Stories, 16:9 für YouTube. Ein 9:16-Render, der auf 1:1 beschnitten wird, verliert den Scheitel und den Flaschenboden; render also zuerst das Seitenverhältnis des Platzes, auf dem du postest.
2. Produkt: das Element, das du gerade abgelegt hast (oder die Marke selbst, für eine Anzeige über die Marke).
3. Format: acht Werbeformate, von Produkt-Hero bis Straßeninterview, plus „Eigenes“, wenn du lieber die ganze Einstellung beschreibst. Diese Anleitung nutzt UGC-Testimonial: einen lockeren Clip im Selfie-Stil, aus der Hand gefilmt, in dem jemand das Produkt bei natürlichem Fensterlicht in die Kamera hält. Die Seite KI-Werbegenerator zeigt sie alle. (Du hast auf der Startseite des Ads Studio schon auf die Kachel UGC-Testimonial geklickt, bevor du eine Marke hattest? Das Format hat gewartet und ist schon ausgewählt.)
4. Präsentator und Text: wer im Bild ist und was gesagt wird.

Das Format bringt den UGC-Look selbst mit, Handkamera-Ausschnitt inklusive, es gibt also kein Regiepult einzustellen. Was es von dir braucht, ist ein Gesicht. Der Präsentator ist einer deiner eigenen Charaktere, aus Fotos gebaut; sein Look-Sheet hält dasselbe Gesicht in jedem Take und jeder Anzeige. Hast du noch keinen, lass den Präsentator für diese erste Anzeige auf „Automatisch“, und das Format castet „a delighted customer“ (eine begeisterte Kundin oder einen begeisterten Kunden), jedes Mal eine andere fremde Person; deinen Präsentator baust du dann später unter /studio/characters/new. So oder so ist die Person fiktiv: Du setzt nicht das Gesicht eines echten Creators unter eine Empfehlung, die er nie gegeben hat, und das Studio rendert keine realen, identifizierbaren Personen ohne deren Einwilligung.

Minute 4 bis 6: der Satz und eine Regieanweisung

Wähl die Sprache, die die Anzeige spricht (14 stehen zur Wahl), und klick auf Mit Clap schreiben. Clap liest Kit und Produkt und schreibt vier gesprochene Sätze, jeden mit einem eigenen Angle: ein Hook, ein Vorteil, eine Reaktion und ein Angebot, aber nur, wenn deine Verkaufsargumente eins nennen. Clap ist angewiesen, nur Fakten aus dem Kit zu nutzen, nie einen erfundenen Preis oder eine erfundene Statistik; lies den Satz trotzdem, bevor du renderst. Weitere Sätze schreibt vier neue. Klick auf den, der nach einem Menschen klingt, oder tipp deinen eigenen, bis zu 160 Zeichen.

Dann die Regie, optional: ein Ort, eine Stimmung, ein Moment. „Helle Küche, tupft zwei Tropfen auf den Handrücken, dreht das Etikett zur Kamera“ reicht völlig. Prompt ansehen zeigt, was die Engine bekommt. Mit einer Präsentatorin namens Maya und einem Produkt namens Glow Serum lautet er:

Casual handheld selfie-style clip, Maya holds Glow Serum up to the camera and talks about it excitedly, natural window light, authentic creator energy. Helle Küche, tupft zwei Tropfen auf den Handrücken, dreht das Etikett zur Kamera. Glow Serum looks exactly like its reference picture, same shape, colors and label, clearly visible. Maya says to camera: "Okay, zwei Tropfen, und meine Haut sieht aus, als hätte ich endlich mal durchgeschlafen."

Beschreibung des Produkts und Look des Kits (Ästhetik und Palette) werden danach angehängt. Die festen Teile des Formats stehen auf Englisch, der Sprache der Engines; deine Regie und dein Satz stehen so drin, wie du sie geschrieben hast. Einen Absatz hast du nicht geschrieben: Du hast ein Produkt, ein Format und ein Gesicht gewählt, einen Satz ausgesucht und eine Zeile Regie ergänzt.

Minute 6 bis 9: Einstellungen, Takes, einen auswählen

Das Panel rechts enthält die Einstellungen, wie im Tool „Video“:

• Engine. Das Studio startet mit einer, die spricht und das Produktfoto sieht; beim ersten Besuch ist das meist Veo 3.1 Fast, oder Veo 3.1, wenn dein Plan sie freischaltet. Seedance-Engines lehnen Fotos echt wirkender Personen als Referenz ab: Ist ein Präsentator besetzt, sagt das Studio das und bietet einen Wechsel an.
• Dauer. Was Engine und Plan erlauben. Veo rendert 4, 6 oder 8 Sekunden, und ein Satz mit fünfzehn Wörtern braucht die vollen 8.
• Ton an, damit der Satz gesprochen wird. Mit dem Produktfoto beginnen macht die Produktaufnahme zum ersten Frame des Clips.
• Takes. 1 bis 4.

Jeder Take ist ein eigener Render desselben Briefings, und bei UGC sind die Unterschiede zwischen den Takes (ein besseres Grinsen, eine sauberere Drehung des Etiketts) das ganze Spiel. Der Button „Generieren“ zeigt die Kosten, bevor du klickst, und jeder Take wird beim Start berechnet:

• Veo 3.1 Fast, ab Hobby: 344 Credits für einen 8-Sekunden-Take mit Ton.
• Kling 3.0, ab Hobby: 270 Credits für 5 Sekunden mit Ton, und sie rendert auch quadratisch.
• Veo 3.1, ab Creator: 1.352 Credits für 8 Sekunden mit Ton.
• Seedance 2.0 Mini, für jedes Konto: 75 Credits für 5 Sekunden mit Ton. Sie sieht das Produktfoto, lehnt aber das Gesicht eines Präsentators ab, kombinier sie also mit „Automatisch“.
• Motion One, für jedes Konto: 145 Credits für 5 Sekunden. Der Ton ist eingebaut, aber sie spricht deinen Satz nicht, und sie beginnt mit dem Produktfoto, statt es zu lesen.

Drei 8-Sekunden-Takes auf Veo 3.1 Fast kommen auf 1.032 Credits. Fehlgeschlagene Takes werden automatisch erstattet, ein schlechter Take kostet dich also nur die Wartezeit. Wähl den Gewinner. Gewinnt keiner, ändere eine einzige Sache, etwa ein Wort der Regie, oder nimm einen anderen Satz von Clap, und mach zwei weitere Takes statt vier identischer Wiederholungen.

Minute 9 bis 10: herunterladen und posten

Jeder Take landet mit seinem vollständigen Rezept im eigenen Bibliotheksordner der Marke („Speichern in“ im Panel zeigt immer dorthin) und im Tab „Verlauf“ neben den Einstellungen. Der „Export“ ist ein Download: eroq lädt noch nicht in die Werbeanzeigenmanager von TikTok oder Meta hoch, die Datei kommt also von Hand in deinen Werbeanzeigenmanager, und dort wird getestet. Zwei Dinge lohnen sich noch, bevor du postest:

• Ein Voiceover, wenn der Satz nicht gesprochen wurde. Motion One bringt ihren eigenen Ton mit, sagt aber deinen Satz nicht. Render ihn im Tool „Stimme“ mit Aria, Orion oder deiner eigenen geklonten Stimme (Voice Turbo mit 2 Credits pro 100 Zeichen reicht für Werbetexte völlig) und leg es im Editor unter den Clip, wo deine Sprachzeilen im Tab „Audio“ warten.
• Varianten. Sobald ein Take funktioniert, macht der Tab Multiplier der Marke (Ad Multiplier) daraus 3, 6, 9 oder 12 Varianten, jede mit neuer Figur, neuem Outfit, Ort oder Produkt, während Bewegung, Schnitt und Originalton bleiben. Jede Variante ist ein Edit desselben Clips für 13 Credits pro Sekunde. Oder geh zurück zu „Erstellen“, verleg die Küche auf ein Badezimmerregal und render zwei weitere Takes. Ein Produkt, viele Anzeigen.

Die Seite UGC-Werbegenerator fasst den Ablauf zusammen, der Anwendungsfall UGC-Werbung hat weitere Prompt-Gerüste nach Produktkategorie, und der Anwendungsfall Produktvideos behandelt die Formate ohne Testimonial.

Stell einen Timer und öffne das Ads Studio.

Häufige Fragen

Brauche ich ein Produktfoto, oder kann ich das Produkt beschreiben?

Leg das Produkt mit Foto an. Im Ads Studio wird es zu einem Element in deiner Marke, und eine Engine, die Bilder liest, zeigt es genau wie auf seinem Foto. Eine Engine, die nur Text liest, bekommt die Beschreibung, und ein beschriebenes Produkt ist ein beliebiges Produkt; ein referenziertes ist deins, samt Etikett.

Brauche ich einen Charakter als Präsentator?

Nein. Lass den Präsentator auf „Automatisch“, und das Format UGC-Testimonial castet „a delighted customer“, jedes Mal eine andere fremde Person. Ein Charakter, aus deinen Fotos mit Look-Sheet gebaut, hält über Takes und Anzeigen hinweg dasselbe Gesicht, und das zählt, sobald ein Präsentator anfängt zu funktionieren.

Welches Format sollte ich zuerst rendern?

Das, das du zuerst postest. Wähl seinen Platz unter „Wo läuft sie?“, und das Bildformat folgt: 9:16 für TikTok, Reels und Stories, 16:9 für YouTube. Render für eine zweite Platzierung neu, statt zuzuschneiden.

Kann die Anzeige Ton haben?

Ja. Das Ads Studio startet mit einer Engine, die Ton zusammen mit dem Bild rendert, der Präsentator sagt den Satz also im Clip, in der Sprache, die du gewählt hast. Bei einer Engine, die keine Sätze spricht, etwa Motion One, fällt der Satz weg: Generier das Voiceover im Tool „Stimme“ und kombinier beides im Editor.